巧克中国明朝:60幅山水经典画作,张张精品,价值连城!-中国画

中国明朝:60幅山水经典画作,张张精品,价值连城!-中国画


明代为中国山水画最为鼎盛的时期,画派之多样、画法之新变,超过了宋元两代,更为明后的中国山水画创作开辟了新道路。无怪乎人们都说,看中国山水画就要看明代!
1、《华山图册》

明王履纸本设色纵34.6厘米横50.6厘米 北京故宫博物院、上海博物馆等藏
王履(1332—?),字安道,号畸叟,又号抱孤老,江苏昆山人。《华山图册》是王履采药关陕,游历华山后,经过多年的苦心构思和惨淡经营所创作的。全册共66帧正页,计图40幅。

《华山图册》局部
此图册页绘华岳诸峰奇景,真实而又全面地再现了西岳华山“秀拔之神、雄特之观”的自然变化之妙,并塑造出类如险峻、苍茫、空旷、幽深、秀丽、壮伟等各异其趣的意境。笔力刚劲挺拔、浑厚沉着、墨气明润,浓淡虚实相生。
2、《秋林草亭图》

明徐贲轴纸本设色纵99.6厘米横26.5厘米上海博物馆藏
此图写江南秋景山水,全画构图平稳,笔墨清润,山石作披麻皴,刚柔相济,树枝树叶钩点结合,追求笔墨的韵味,可明显看出董源、巨然的笔墨意趣。
3、《峰下醉吟图》

明徐贲纸本设色纵63.9厘米横32厘米无锡市博物馆藏
此图画群峰突起,清丽多姿,树木葱茏,是一处远离闹市的幽静山水胜景。此画笔墨秀润素雅,山石作披麻皴,皴擦并用,树木枝叶钩点结合,亭台、茅舍用线横直、长短富于变化。
4、《隐居图》

明王绂绢本墨色纵141.7厘米横70.7厘米北京故宫博物院藏
此图描写文人隐居山林之情景。左部山峰高大险峻,山下树木苍郁葱茏,山脚下是一片宽阔水面,微波荡漾,远方山水平静,秀润幽雅。
5、《北京八景图》

明王绂卷纸本墨笔
《北京八景图》共八幅,各自独立,每幅景名依次为《金台夕照》、《太液清波》、《环岛卷云》、《玉泉垂虹》、《居庸叠翠》、《蓟门烟树》、《卢沟晓月》、《西山霁雪》。凡屋舍、桥亭、人物、烟云、流水、无不精致有神;整个作品风韵别致,有宋元山水画的遗意。
6、《山亭文会图》

明王绂纸本设色纵219厘米横87.6厘米台北故宫博物院藏
王绂(1362—1416),字孟端,号友石、九龙山人、鳌叟,江苏无锡人。此图描写文人在山林雅集之盛事。画上重峦叠嶂,山势险峻,树木丛生,烟霞环绕,颇为壮观。山上小溪泉水流淌有声,山下河中可泛舟,山林间亭台楼阁隐现,这是一处可游可居的幽雅胜境。近景古朴山亭中已有几个文人在那里论诗作画乐松生,山下还有文人或乘舟、或步行赶来应约赴会。山水胜境为文人雅集提供了优美环境,文人雅集又为山水胜境增添了诗情画意。
7、《湖山书屋图》

明王绂纸本墨笔纵27.5厘米横820.5厘米辽宁省博物馆藏
此图以近十尺的长度,生动地表现了湖山清野旷远的景色,意境幽澹,颇具自然之趣。远山近水,山峦起伏,逶迤不断,渔舟劳作于浩瀚的湖水之上,各类林木装点于峰谷之中,葱郁繁茂,苇塘轻描淡写,甚有生趣有太湖人家宁静闲适之气味。
8、《潇湘秋意图》(部分)
明陈叔起王绂纸本水墨纵25厘米横441.2厘米北京故宫博物院藏

局部
《潇湘秋意图》先是陈叔起为贡思慕画,拟将《潇湘八景图》合为一图即《潇湘秋意图》卷,尚未完成即去世。此图共用四段,其中前三段为陈画,最末一段由王续成。此卷虽为二人合画,古朴幽雅,运思深远如出一人之手宋笠娜,观其画湖面宽阔,山峦起伏,烟波竹树浩渺无涯,其间渔村潇寺,沙渚雁集临汾平阳中学,一派洞庭秋意如置身潇湘云水间。
9、《洪崖山房图》

明陈宗渊卷纸本水墨纵27.1厘米横106.2厘米北京故宫博物院藏
此图以平远法构图以及富变化的笔墨逃妾难追,描绘了洪崖山房及其周围某物。平远法的构图,“披麻兼“解索皴”法的运用。体现了明初“前吴门”文人画的特征。
10、《友松图》

明杜琼纸本设色纵29.1厘米横92.3厘米北京故宫博物院藏
杜琼(1396—1474),字用嘉,号鹿冠道人。世称东原先生。吴(今苏州市)人。山水宗董源,层峦秀拔,兼擅人物。《友松图》画用竹篱所围的几间茅屋,屋内中堂有二人并坐,屋外树木茂密,庭院外几棵苍松掩映,相对处山峦重叠,树木葱茏丑角登场,流水曲径,一派山涧美景。画面既有清雅优美的自然景物,又有妩媚秀丽的庭园趣味。此画工写兼施,赋色清雅和谐,淡而不薄,轻重适宜,整幅作品用笔秀逸洒脱。
11、《为德辉作山水图》

明杜琼纸本设色纵122.5厘米横39厘米北京故宫博物院藏
图中描写金秋时节山峦层叠,林木茂密。构图高深幽邃,繁密朴厚。山石用小披麻皴,笔法圆浑,设色以浅绛为主,突出了和煦温暖的秋景山野闲适醇厚之美。
12、《南别墅图卷》

明杜琼水墨或水墨淡设色纵33.87厘米横517厘米上海博物馆藏
此图册为明初画家杜琼依据陶宗仪自撰《南别墅十景咏》而谱写的十幅插图,每图之上有篆书题名,分别为:竹主居、蕉园、来青轩、开扬搂、拂镜亭、罗姑洞、蓼花庵、鹤台、渔隐等。此图笔墨以皴染缜密松秀、墨色滋润蕴藉见长,设色多用赭石、花青和浅青绿等淡彩,使画面显得清新明丽。
13、《归去来兮图—临清流而赋诗》

明李在纸本水墨纵28厘米横74厘米辽宁省博物馆藏
在此画中,画家在技法上采用梁楷简笔画法,描写诗人席地而坐,古松为屏,溪水三面萦绕,缓缓流去,似闻水流之声。诗人凝视远方,深思冥想,面对残秋的肃杀,展卷命笔,以入情景交融境界。
14、《阔渚晴峰图》

明李在绢本水墨纵165.2厘米横90.4厘米北京故宫博物院藏
李在与日本画僧雪舟有过交往,雪舟于明成化三年至五年间来到中国,与李在相认,并向其请教画艺,成为中日文化艺术交流史上的一段佳话。画幅水墨淋漓,高山耸立,胡中惠山石、树木的造型均从李在而来,模仿的痕迹明显,构图亦有北宋遗韵。
15、《归去来兮图—问征夫以前路》

明马轼纸本水墨纵28厘米横60厘米辽宁省博物馆藏
此卷为马轼、李在、夏芷三家之作,共为九幅,装成一卷。夏芷,字廷芳,钱塘人。曾师戴进,学画山水,直逼业师。马轼所作此幅为图卷中的第二幅,取东晋田园诗人陶渊明“归去来兮—问征夫以前路”诗意,描绘陶渊明弃官归里,以驴代步,二稚童担书剑随行,歧途中问路,征夫为之指点。马轼能深刻领会原作意境,故能营造出一种深幽清雅的画面意境。
16、《谭北草堂图》

明谢缙纸本设色纵108.2厘米横50.1厘米浙江省博物馆藏
此画是谢缙为画家杜琼所作,描绘的是松下茅屋,峰峦耸秀。前景苍松遒劲,槎桠纷披,松下坡石奇逸,与虬曲苍松相和谐,上方山峦层叠,气势雄奇。总观整个画面,气势雄奇,湿润华滋,沉郁深秀,气韵苍厚,近乎王蒙与赵原之间,是明朝山水画中一幅难得的佳构。
17、《洞天问道图》

明戴进绢本设色纵210.5厘米横83厘米北京故宫博物院藏
这件作品描绘了深山大川、弥散的云气、挺直的青松、激荡的水流等山中之景。山坳中的一座小门敞开着,门外似乎别有洞天。一红衣人正埋头向门内走去,似乎是在走向即将开悟的另一天地。此画笔法劲秀,描写精工,皴染淹润,着色清淡,画面境界有一种神秘幽渺之感。
18、《溪堂诗思图》

明戴进绢本设色纵194厘米横104厘米辽宁省博物馆藏
《溪堂诗思图》画面上描绘的是崇山峻岭,虬松遍布,茅堂临溪,后倚飞瀑,中藏寺观,得深山幽居之趣。笔墨苍劲,布置精密,层次清晰,峰峦重叠,颇见生机,有曲尽清幽高远之趣。
19、《关山行旅图》

明戴进纸本设色纵61.8厘米横29.7厘米北京故宫博物院藏
《关山行旅图》是戴进仿宋院体的典型代表作。其画法师承南宋李唐、马远法派,但用笔疏爽,略带写意笔法,别具风格。近景作一山脚,几株劲松屈曲盘桓,枝叶茂盛。几头毛驴款款走来,情态传神。画家在近景的处理上也和马远的“一角之景”十分相似。远山叠翠,用淡墨写出,近浓远淡,使作品层次富有深度。山顶之树信笔点写,生动自然。整幅作品颇具马远、夏圭遗风,但工细之中见豪放,画面神情气爽,秀逸典雅。
20、《仿燕文贵山水图》

明戴进立轴纸本水墨纵98.1厘米横45.9厘米上海博物馆藏
戴氏这幅作品苏仨门,景致很简略,清幽迷蒙,迥异燕氏。笔墨形式更无共同点正溴丁烷,除屋宇和点景人物用线条约略勾勒外,山石林木,几乎纯以水墨晕染而成,从取景、布局到笔墨、意趣,都取自二米、高克恭,属于典型的仿米云山图。
21、《雪景山水图》

明戴进绢本设色纵144.2厘米横78.1厘米北京故宫博物院藏
《雪景山水图》一画构图奇峭,山峰走势怪异,树石坚硬,房屋琼楼掩隐于山峰后面,与远处的云霞相接,很是俊朗动人。先以淡墨勾石骨,由淡而浓,多次皴擦,层次加深,似先用湿笔,然后用干笔皴擦,作解索皴、牛毛皴等。用笔活而不乱,层次井然。
22、《南屏雅集图》

明戴进绢本设色纵33厘米横161厘米北京故宫博物院藏
《南屏雅集图》是描写元末名士杨维桢春日携友携妓游西湖,在南屏山下莫景行山庄中宴饮酬唱时的情景,作于天顺四年,是戴进晚年的代表作。
23、《竹炉山房图》

明沈贞纸本设色纵115.5厘米横35厘米辽宁省博物馆藏

细节图
此图画山峦耸立,老树槎桠,叶竹围绕山房,生意昂然。沈贞的传世作品绝少,此图是在昆陵为馈赠普照法师而作。此图时代风格极为鲜明,与刘珏、杜琼诸家接近,从而得以探明沈周画风的出处,了解承前启后的脉络。
24、《秋林观瀑图》

明沈贞轴纸本设色纵143厘米横61厘米苏州市博物馆藏
此图描绘高耸突兀的山峰上,溪水从山顶上的密林间跌宕而出,在前川化为瀑布,穿过云端,直挂而下。山腰和山谷之间,云雾笼罩。画中笔法秀润,描绘精严,墨色清淡,赋彩妍雅,景物奇崛而布置平稳,境界寂静而幽深。
25、《夏云欲雨图》

明刘珏绢本水墨纵165.7厘米横95厘米北京故宫博物院藏
《夏云欲雨图》画幅上有沈周的题诗,画面布局结石矾头明净,峰峦折落有势,山径脉脉可通,蓊郁的树木点明了夏景的特色。路上行人匆匆,渲染了避雨的心情。画法为湿笔淡墨长披麻皴再加浓墨苔点,与矾头相映发。笔道细秀绵密,墨气风流秀逸,别具清丽幽媚之格。
26、《仿大痴山水图》

明沈周纸本设色纵115.5厘米横48.5厘米上海博物馆藏
大痴,即元代画家黄公望,这件作品即其仿黄公望山水而作。“仿”,是模仿的意思,因此这并不是对黄公望山水的对临或复制布洛尼亚,而是模仿黄公望的笔法、布局和意趣特征而进行的创作。画中描绘有水流绕行的山中景致。画家主要以披麻皴和荷叶皴画山石,笔法温厚,墨色浑润。
27、《庐山高图》

明沈周纸本淡设色纵193.8厘米横98厘米台北故宫博物院藏
他凭借想象描绘庐山为他的老师陈宽作寿。整幅作品在近于王蒙的繁密的笔墨中展现了想象中庐山的雄伟,开创了以山水画象征人品的表现手法。
28、《空林积雨图》

明沈周纸本墨笔纵21.7厘米横29.2厘米北京故宫博物院藏
这件作品是画家在积雨郁闷之日所作。画中描绘一平坡后的雨中树林景色。画面构景简洁,坡石后的林中溪水,缓缓流淌。低屋掩映,云气弥漫,雨雾迷朦。画家以粗笔而写,墨色浑润,淡墨渲染,使画面显得湿气欲滴极品杀手,阴雨连绵与画家郁闷难解的情绪跃然画上。
29、《祝寿图》

明沈周凌本墨笔纵189.5厘米横54.7厘米天津市艺术博物馆藏
沈周此一《祝寿图》是专为八旬老母祝寿而作,图中描绘了祥云缭绕的苍山景色。层云之上,主峰突起,数峰环列。主峰山石层叠而起,突兀高耸,山上苔点繁密。整个山峰显示出一种苍老、稳健的气色,犹如一位饱经沧桑的老者,整个画面恭敬而稳健,流露出吉祥美好的气氛。
30、《灞桥风雪图》

明沈周纸本墨笔纵153厘米横64.9厘米天津市艺术博物馆藏
“灞桥风雪”为古代长安八景之一,图中描绘了平静的灞河水从远处山涧缓缓流来。河流近岸一坡脚平台上,几棵细瘦的寒树索然而立,枝叶在寒冷的空气中瑟瑟抖动。巨峰夹江,沟壑纵深,山石叠起,远峰耸立似屏。山上冬树瑟缩,冬苔遍植。整个山石白雪皑皑,茫茫苍苍。天色灰冷,江水凝碧,萧瑟冷寂。这件作品笔法温和秀雅,笔墨俭省,构景平和大方,是沈周的一件粗笔佳作。
31、《东庄图册》

明沈周纸本设色原24页今遗失其中的3页南京博物院藏
此画描绘其师吴宽家的庭园景色。吴宽官至礼部尚书,是沈周的老师和挚友,多有诗文唱和。东庄是吴宽的庄园,也是江南士大夫经常聚会、吟诗、品茗的地方。
32、《沧州趣图》

明沈周纸本设色纵29.7厘米横885厘米北京故宫博物院藏
《沧州趣图》是沈周晚期的作品,他将元四家的笔法集中于一幅山水长卷中。不同的笔法衔接得那样天衣无缝,可见他对元四家笔法运用的精熟。
33、《落花诗意图》

明沈周纸本设色纵35.9厘米横60.1厘米南京省博物馆藏
此画笔墨厚重,风神淡冶,花瓣平舒,作将残之状。此画用淡墨写出枝干,枝干穿插自然得体。树叶用墨浑厚,沉重响亮。整幅作品,花、枝、叶之间结构严密而舒展。行笔凝重简练,实按虚起,虽为将残之花,但却风韵独存。古来文人多慕牡丹高洁华贵,形诸笔墨,贵能“状物”与“得意”相兼,沈周此图足以为之。
34、《京江送远图》

明沈周纸本设色纵28厘米横159.2厘米北京故宫博物院藏
此图画法反映了沈周晚年成熟的“粗沈”面貌。画面作平远式布局,近景柳堤河岸,众人揖手送别;中景辽阔江面,扁舟一叶,主人公船上拜揖告别;远景丛山相叠,连亘无际。
35、《两江名胜图》

明沈周绢本设色纵42.2厘米横23.8厘米上海博物馆藏
《两江名胜图》表现的是江南水乡那种湿润清丽,明媚幽雅的风光。集中体现了沈周山水画风格。
36、《雪际停舟图》

明沈周绢本设色纵249.2厘米横94.2厘米上海博物馆藏
《雪际停舟图》是沈周山水画中赋色比较重的一幅,还用了青绿山水画的表现技法,是他水墨浅绛画的典范。
37、《魏园雅集图》

明沈周纸本设色纵145.5厘米横47.5厘米辽宁省博物馆藏
沈周在此画中营造了一种山水亭榭,林泉雅集的氛围。远处峰峦陡起,轻披薄雾;近处山顶与中部山腰,露出多处缓缓向上的台地,泉水从山涧飞流直下,汇成棕棕小溪。溪水旁有一小桥,茅亭内四人席地而坐,书童侧立一旁正听候主人吩咐,一老者拽杖而来。山上山下,草木葱茏,叶红似火的枫叶点缀其间,更添几分胜地雅集美景。画家皴染兼施,构筑的画面气魄雄浑沉静,画心连画家共六人题咏,实为诗书画熔为一炉的山水佳作。
38、《青园图》

明沈周纸本设色纵19.1厘米横188.7厘米旅顺博物馆藏
此图中,沈周运用各种笔墨精心描绘了青园的各种景色,画法工整,用笔圆厚,设色浓丽,山坡用甚密的披麻皴法以淡墨渲染;用线圆劲,墨色侬润,富有生活气息。整个青园图,画得优美自然,从诗情、画意乃至哲理都耐人寻味。
39、《秋江渔隐图》

明姚绶纸本淡设色纵128.4厘米横58.5厘米北京故宫博物院藏
《秋山渔隐图》画面所描绘的是秋林远岫,湖中钓舟。整幅作品意境萧然而静穆,给人以沉静的美感。笔墨风格粗放老辣,富于率达朴茂的情韵。在这幅作品中,画面苍凉萧疏,充满荒寒意境,虽有渔舟在天地间,但却带有一种悲苦、严峻和感伤的情调。画法多变,层次森然有序,显示了苍劲纷披的意态,远山近石,皴染结合,笔力沉稳,墨彩滋润。
40、《雪溪放舟图》

钟钦礼绢本墨笔纵170.8厘米横103.2厘米北京故宫博物院藏
《雪溪放舟图》是钟钦礼的代表作,画中表现的是渔人雪后在寒溪上放舟的情景。画面萧寒清幽,远处山峰积雪皑皑,山的轮廓用重墨线勾勒,树枝劲虬弯曲,层次分明,深得雪骨水韵之妙。
41、《三峰春色图》

明陆治纸本设色纵135.3厘米横64厘米北京故宫博物院藏
《三峰春色图》设色清淡,勾皴结合,山石树枝层层勾勒,层次井然,秀丽清雅。
42、《瑞雪凝冬图》

明王谔绢本设色纵139.6厘米横91.5厘米台北故宫博物院藏
《瑞雪凝冬图》墨笔画雪山行旅之景,所画松石瘦硬,气象寒冷。高山巨石以及山下的庭院和山上的寺庙都由硬笔画出,冷峭逼人。山下远水高阔,船帆点点,落墨不多衬托了整幅绘画的冷寒的意境。
43、《江阁远眺图》

明王谔绢本淡设色纵143.2厘米横229厘米北京故宫博物院藏
这幅画描绘的隔江远望的平远景象。松林石壁前临大江,江边有水榭楼阁,远处隔江对面,云雾弥漫之中,峰峦起伏,山城环抱,楼船停泊江岸。中间一片江波浩渺,水天空阔,横无涯际。近景的楼榭和远景的山城遥遥相对,画面气势开阔,意境幽美。湖中水波细密,前重后淡形成高远空阔,水天相接之势。对岸远山,晕染清淡,和近景中的浓墨重染形成对比,整幅作品用笔细劲,是学宋朝马远一派。
44、《松林策骞图》

明陶成纸本设色纵103.5厘米横36.8厘米常熟博物馆藏
陶成为人不拘小节,有米元章、郭忠恕之风而浩荡技巧,为米、郭所不及,曾经仿制银器,超过原物。在他晚年的时候,曾经追求一位丽妓,陶成自织锦裙,金环以赠之,精类鬼工。《松林策骞图》是陶成山水画的代表作。
45、《古贤诗意图》

明杜堇卷纸本墨色纵28厘米横1079.5厘米北京故宫博物院藏
本幅无款印,共九段,每段有金琮书诗杜堇细心体会诗意。此卷,作出了巧妙构思,人物突出,情景交融。人物用白描法,线条流畅,稍有轻重提按,含蓄秀雅。山石树木安排简洁而自然巧克,山石用侧锋斧劈皴,近与远、夏圭,但用笔却缜密透逸,具元人韵致。此图为其白描巨构佳作。
46、《山水图》

明张复阳纸本墨笔纵33.2厘米横136.4厘米北京故宫博物院藏
画家描绘江南水乡,透过大批密林杂树 ,隐现村落茅舍,田野农事以及农居生活,富有生活气息,远景云气弥漫,有很强的空间感。整幅作品开合、疏密、动静、虚实,皆得自然之妙,富有耐人寻味之意趣。
47、《烟江远眺图》

明朱端绢本设色纵169厘米横107.3厘米
此画描绘了高岭烟霭,远浦水村。左半边作高远景色,山峰巍峨高耸,气势雄奇。隔山坡地翠树葱葱,松柏苍劲,山势和树姿均具雄伟之姿。板桥、村落,远景是舟帆和水乡,精致开阔,幽美而疏秀。
48、《松院闲吟图》

明朱端绢本设色纵230.2厘米横124.3厘米天津市艺术博物馆藏
整幅作品雄中透秀,工细之中见随意,反映了明代的时代风貌。朱端的山水作品在继承和发展传统方面有一定的建树,他使宋代院体绘画的风貌得以发扬光大,并在一定程度上促进了他对后世的积极影响。
49、《雁荡山图》

明叶澄绫本设色纵35厘米横290.3厘米北京故宫博物院藏
作品所绘景观,自石门潭起,计有章毅楼、石佛岩、石梁洞、灵风洞、罗汉洞、净明寺、蓼花峰、响岩等。这些景色描绘真实,各具奇姿,很典型地展现出东南第一山的奇秀特色和壮阔气势。作品画法与戴进有相似之处,但笔墨更见繁细,并呈现出对景写生、随景而运之迹,很像一幅实地写生稿,这在“浙派”后学中是比较少见的。
50、《灞桥风雪图》

明吴伟绢本淡设色纵183.6厘米横110.2厘米北京故宫博物院藏
灞桥在陕西长安县东,亦称霸桥,唐人送别者多于此折柳相赠,有“灞桥折柳”典故。又有“诗思在灞桥风雪中驴子上”之说,故画家亦常以“灞桥风雪”为画题。这幅作品,描绘一老者骑驴在风雪中过桥,低首沉思。为烘托主题,景作山野悬岩,树木凋零,风雪弥漫,河流封冻,寒气逼人。
51、《长江万里图》




明吴伟绢本水墨纵27.8厘米横976.2厘米
《长江万里图》墨笔画险峻山岭,近景为苍古之树生屹立于巨石之间,整幅绘画笔法纵横洒脱、老辣,是画家晚年时的精品。
52、《江山渔乐图》

明吴伟纸本设色纵270厘米横173.5厘米
此画在空间处理上,前实而浓重,远景虚淡,更接近真实的自然风景,整幅作品画法比较粗纵贺力王,当属画家中年以后的作品李若萱。《江山渔乐图》表现的是江南的秀色和渔民生活。江边高树坡石,其上远山层叠,江中渔舟有停泊,一幅秀润美丽的江山渔乐图卷。
53、《杂画册》

明徐端本纸本水墨或淡设色每开纵29.4厘米横39.7厘米上海博物馆藏
《杂画册》共有12幅图,大多描写山野逸士的生活情状,或溪边独钓笠头螈,或小桥策行,或山村访友,或闲眺江天,表达出远离尘嚣,忘情泉石的志趣。
54、《山雨欲来图》

明张路绢本水墨纵147厘米横105厘米北京故宫博物院藏
《山雨欲来图》墨笔画风雨欲来,一渔人收网而归。近景的山峦草树以及淙淙溪水,刻画得生动有致,远山迷蒙,在阴暗的天空下或阴或现,很有山雨欲来前的气势。画家运用粗笔湿墨,气韵很是生动,营造出了一种山雨欲来前的气氛,用笔粗放,风格雄健,但又透出潇洒和灵巧。
55、《溪山放艇图》

张路绢本设色纵165.8厘米横97.5厘米上海博物馆藏
张路(1464—1538),字天驰,号平山,仅以字行于世,祥符(今河南开封)人,少年聪慧,见吴道子、戴进所画人物,临摹肖其神,以画成名。在人物上师法吴伟,但秀逸不足,狂放过之,山水上有戴进的风致。
56、《柴门送客图》

明周臣纸本淡设色
此图以封建文人的隐居生活为表现题材,反映了士大夫寄情山水,志耽林泉的闲雅情趣,画面描绘的是主客二人分别时依依不舍的感人情景。从船工坐在船头,伏膝熟睡,等待主人会友归返的细节,可以看出画家创作艺术构思的精妙。
57、《雪村访友图》

明周臣绢本设色纵224.3厘米横96.9厘米北京故宫博物院藏
此图构图十分奇峭险峻,中间巨石之上的几棵挺拔秀逸的苍松是全画的视觉中心。画面左上角山石峻秀耸立,直插云霄,气势雄壮。整幅作品用笔尖劲,气势雄浑,是周臣绘画的代表作。
58、《春山游骑图》

明周臣绢本淡设色纵185厘米横64厘米
此图所描绘的是风和日丽的春天中,游骑行旅的景致。整幅作品,构图清旷周密,自然得体。画家在全景式的构图中突出前景,着意表现春山、游骑、桃花、虬松,以用来点明题意。
59、 《春泉小隐图》(部分)

明周臣纸本设色纵26.5厘米横85.8厘米 北京故宫博物院藏
此画是周臣为裴春泉绘其隐居小憩的情景。绘松石下荫茅堂,一人在堂中伏几假寐,又有一童子洒扫堂外。门前一弯小桥,流水与湖水相接,即寓春泉之名。河对岸山峦层层。小桥对岸其山石也用重墨,两棵探向泉水的婆娑之树,和茅屋边的垂柳、苍松遥相呼应,情态各具。远山用淡墨晕染,和前景的重墨形成对比,富有变化和秩序感。周臣在描绘物象时,善于根据不同形象的质感,施以刚柔、粗细、轻重不同的笔法,状物准确严谨。
60、《山斋客至图》

明周臣绢本设色纵136.4厘米横72.2厘米上海博物馆藏
此画融山水、人物为一体。近景是一个倚岩傍水的山间别墅,大石蹲卧,青松倚仰,杂木葱郁,隐映着深静别致的院落。环境相当典雅清新。屋里屋外,人物活动清晰可辨;堂上主人悠然的坐在屏前,正展卷而读,似乎在等候客人的到来,意态轻漫潇洒;一名僮仆侍立在旁,神态谦恭;院外来客已经曳杖门前,点出了“山斋客至”的主题。
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作者:admin   分类:全部文章   日期:2015年06月06日   浏览:115